Aniversario

¡Felicidades, 10 años! Toda una vida.

El día de la retribución

El sol se sumerge entre las colinas doradas, el día toca a su fin ¡Cuán lejos quedó el amanecer glorioso, la plenitud de la creación! El hedor de las calles me ahoga, mire a donde mire sólo veo desolación e injusticia. El sol se sumerge entre las colinas doradas, el tiempo de la retribución se acerca en el que ningún culpable será tenido por inocente, no habrá dinero ni influencia que pueda hacer que la sentencia sea cambiada. El sol se sumerge entre las colinas doradas; el frío de la noche va tomando las calles. Sé quienes sois, conozco vuestros nombres, hoy haré justicia y mañana cuando el sol se alce desde el mar, el mundo será un poco mejor. ¡Cuántas noches repasé vuestras obras, cuántos días os di para que entraseis en razón! Nunca reparasteis en mí tan ocupados en amasar fortunas a costa del débil; del desvalido. Nunca escuchasteis mis súplicas, la maquinaria de vuestra codicia enmudeció mis ruegos. Pero el tiempo de la retribución ha llegado y ni uno solo de vosotros escapará, os castigaré con fuego, os consumiré hasta los tuétanos y de vosotros no quedará memoria. Mañana el mundo será mejor. El sol se sumerge entre las colinas doradas y las sombras de la noche no ocultarán vuestras obras ni os librarán de mi furor.

Anoche en el barrio chabolista de las afueras se produjo un tiroteo. Según informaciones de la policía, un hombre de unos cincuenta años armado con un revólver disparó varias veces contra varios traficantes de droga sin que hiriese de gravedad a ninguno. Por contra, recibió una docena de impactos de bala que terminaron con su vida.

Nuevas informaciones nos confirman que la identidad del fallecido se corresponde con la del hombre a cuya familia asaltaron y mataron en su propia casa, hace hoy justo un año, para hacerse con un botín que ascendió a poco menos de 200 euros mientras él trabajaba en el turno de noche de la factoría automovilística. La policía no consiguió detener a nadie por ese crimen.

Tras esta noticia damos paso a la información del tiempo:
Buenos días, hoy nos espera un día con temperaturas moderadamente altas, cielos despejados y el estado de la mar no presentará complicaciones debido a la ausencia de viento. Un día idóneo para pasarlo en la playa. Que disfruten.

Hay Vida Más Allá

Miró la habitación desde el quicio de la puerta, respiró profundamente, se enjugó una lágrima y se marchó sintiendo el peso del mundo sobre su espalda, una carga demasiado desproporcionada para la mochilita que acarreaba. Cerró la puerta de la casa con sigilo, avergonzada por lo que estaba haciendo. El ascensor tardó media vida en llegar y en su pecho el corazón se amotinaba.

A las nueve y media, como siempre, Alma llegó a casa con sus hijos después de un largo día de trabajo y de actividades extraescolares, Luis no llegaría hasta las diez. La cena estaba lista, la casa limpia y ordenada y la ropa para el colegio del día siguiente preparada. Su madre nunca aspiró a más que a lavar y a planchar, pensó con una mezcla de lástima y desprecio, mientras se tropezaba con una mochila que no conocía. ¡Mamá, no dejes tus trastos por aquí en medio! La abuela balbuceó una disculpa y recogió el que hubiese sido su único bagaje frente a lo desconocido si el miedo no la hubiese atenazado otra vez: dos mudas limpias, los medicamentos, la cartera y lo que más pesaba: la pena, mucha pena.

Who Sampled

Si quieres averiguar los samples de tu canción favorita Who Sampled es una página web que te muestra la canción que emplea los samples y la original. Además incluye una utilidad para vagos, no hace falta que te tragues las canciones enteras para ver dónde se encuentran los samples, sobre cada vídeo indican en que momento exacto del tema aparecen.
¡Cuidado al utilizar esta web! te podrás llevar sorpresas tales como que en el tema What's the Difference de Dr. Dre junto a Eminem y a Xzibit el sample principal está tomado de una canción de.........................................CHARLES AZNAVOUR.

Sunset Café (y II)

Desde aquella tarde, hacía una semana, no había vuelto pasar por el Sunset, todos aquellos recuerdos me hicieron cambiar de hábitos como si de esa manera pudiese modificar el pasado o al menos evitar el sentimiento de culpa que me perseguía. Pero ante la ineficacia de la estrategia, intenté retomar las buenas costumbres, pero ya nada fue igual, el capuccino, la puesta de sol, la musica... no causaban en mí el efecto relajante que durante dos años me habían hecho cliente habitual del local.
Sentado, volví a repasar mentalmente cómo se había acabado lo nuestro, cómo del fuego del amor no quedaron ni los rescoldos, sólo las cenizas del reproche y de la culpa. Como suele pasar en estos casos todo fue gradual y sutil, lo que en principio nos atrajo fue lo que nos separó al final. Semejando a Dédalo e Ícaro emprendimos un viaje juntos de forma equivocada, huyendo de nuestros pasados y sin saber a dónde ir. Tú siempre tuviste más claro que para llegar a donde fuese que íbamos había que volar a una velocidad constante y a una altura predeterminada ni demasiado cerca del mar para no ser abatidos por las olas ni demasido próximos al sol para no ser consumidos por su calor. Yo, sin embargo, ni siquiera sabía si quería llegar a algún sitio, muchas veces necesité sentirme en lo más alto rodeado de una atmósfera abrasadora para inmediatamente dejarme caer en picado hasta que la espuma de las olas salpicaba mi cara, me bastaba con disfrutar el momento, yo era Ícaro y pensaba que te enfrentabas a la vida con alma de funcionaria, sin tomar riesgos, recorriendo caminos trillados por millones de personas, tú eras Dédalo.
En algún momento, como no podía ser de otra forma, el sol derritió la cera de mis alas y el mar se convirtió en el sepulcro de nuestra relación. Tú, como siempre, cerebral y con visión de futuro, te diste cuenta al instante que hacer un esfuerzo por rescatarme hubiese supuesto tu propia caída, así que decidiste seguir tu trayecto. Hiciste bien. Yo, mientras me hundía vi como te alejabas majestuosa, segura, inalcanzable. Nunca fui ave fénix sólo Ícaro.
Dejé el importe de la consumición y una propina exagerada en el platillo y me fui para no volver jamás al Sunset.

Sunset Café (I)

En el Sunset Café terminan todas mis tardes después de salir de la oficina, siempre más tarde de lo que debiera, con la misma rutina o, mejor dicho, con la misma liturgia consistente en sentarme mientras me libero de la tiranía de la corbata y apenas desanudada y guardada en un bolsillo de la americana, el capuccino descafeinado doble, con espuma de vaporizador (debería haber leyes que penasen con cárcel a los que ponen nata de spray), con un buen punto de canela y un toque de ralladura de limón aterriza en mi mesa mientras el mar va engullendo lenta, pero inexorablemente a un sol que ya no se muestra altivo ni castigador, sino que rojeando se va rindiendo a la noche tiñendo el cielo de tonos naranjas, rosas y morados.
Sin duda es un buen momento, el bar se va llenando poco a poco de gente como yo, cansados del día pero sin prisas por llegar a casa, una casa vacía donde nadie espera. Las conversaciones y las risas se ven sofocadas por la música que suena a un volumen idóneo, lo suficientemente alto como para no oír a los que departen animadamente en las mesas contiguas pero no tanto como para que entre ellos no se oigan y tengan que elevar la voz.

Hoy, al segundo sorbo, comenzó a sonar Shola Ama y me viniste a la cabeza, cuántos recuerdos, qué buenos momentos, sin esforzarme tu sonrisa volvió a iluminar la estancia, tu voz se materializó en mi cabeza, casi llegué a sentir tu mano entrelazada con la mía mientras paseábamos por la orilla de la playa charlando de nada y de todo, al tiempo que las olas borraban las huellas que íbamos dejando, al igual que en algún momento borraron las promesas de amor eterno que nos hicimos.
Algún tipo de justicia cósmica estaba haciendo que el dj estuviese poniendo canciones que fueron la banda sonora de lo nuestro, estoy convencido de que encontrarías la situación bastante divertida pero cuando empezó a sonar Get Here de Oleta Adams, pagué la cuenta y me fuí.

Gripe A o Porcina: No es una canción pero algunos no paran de cantarla.

El siguiente post no es musical ni está relacionado con el tema del blog, pero ahí os lo dejamos y que cada cual se forme su opinión.

MOTOWN

Sin duda el sello discográfico más emblemático de la historia de la música negra es Motown (Tamla Motown). "Motown Records, también conocida como Tamla-Motown, es una discográfica estadounidense especialmente dedicada a la música negra. Originalmente se fundó en Detroit (conocida como «Motor City», la ciudad del motor, de ahí Mot–, raíz de motor, y –town, que significa pueblo/ciudad), y desde entonces ha jugado un papel elemental en la difusión de la música popular estadounidense, teniendo repercusión en la mayoría de los estilos actuales. Fue creada el 12 de enero de 1959 por Berry Gordy, bajo el nombre de Tamla Records, momento a partir del cual su difusión fue tal que abarcó a 45 sellos musicales distintos. La década de los sesenta supuso el cénit de la discográfica, llegando a conseguir su propio sonido «Motown Sound», que la distinguiría del resto y la haría por tanto única."
Este sello discográfico editó éxitos que han trascendido a su tiempo y que forman parte de las vidas de millones de personas de países, culturas y clases sociales diferentes, interpretados por artistas de la talla de:

• Mable John
• Barrett Strong
• The Miracles
• Mary Wells
• Marvin Gaye
• Edward Holland Jr.
• The Andantes
• The Contours
• Shorty Long
• The Marvelettes
• The Supremes
• The Temptations
• Stevie Wonder
• Jimmy Ruffin
• David Ruffin
• Kim Weston
• Martha & the Vandellas
• The Four Tops
• Carolyn Crawford
• Brenda Holloway
• The Velvelettes
• Jr. Walker & the All Stars
• Chris Clark
• Tammi Terrell
• The Monitors
• The Spinners
• The Isley Brothers
• The Elgins
• The Originals
• Gladys Knight & the Pips
• Bobby Taylor & the Vancouvers
• Edwin Starr
• Rare Earth
• The Jackson 5

Años 70

En los setenta se incorporaron nuevos talentos, pero también muchos de los componentes de grupos anteriores tomaron las riendas de sus carreras en solitario.

• Syreeta Wright
• Diana Ross
• Eddie Kendricks
• G.C. Cameron
• Michael Jackson
• Jermaine Jackson
• Smokey Robinson
• Thelma Houston
• The Commodores
• Rick James

Años 80 [editar]

Ya acechaba la decadencia para Motown cuando algunos jóvenes se presentarían en el panorama musical del urban, teniendo un éxito más bien transitorio a pesar de que algunos sí llegaron a consolidarse:

• DeBarge
• Rockwell
• Lionel Richie
• Teena Marie
• Chico DeBarge

Años 90

En los 90 Motown, renovadora del viejo soul con su propio sonido fue una de las grandes impulsoras de volver al soul más puro ayudando a la creación de neo soul, dejando a un lado el hip hop y las tendencias del R&B contemporáneo más electrónicas que triunfaban en todo el mundo:

• Boyz II Men
• Tony! Toni! Toné!
• Shanice
• Johnny Gill
• Brian McKnight
• Queen Latifah
• Erykah Badu
• 702
• 98 Degrees
• Debelah Morgan

¿Quién no ha escuchado My Girl de The Temptations?

Incluso en la red se ven versiones de este tema muy buenas.

Pero por favor, nunca, nunca hagáis semejante "cosa".

Aquellos Lejanos Años (II): Crimen y Castigo by Helado de Vainilla (Vanilla Ice)

Aunque lo pueda parecer no hablaremos de la obra del autor ruso Fiódor Dostoievski sino de un crimen perpetrado hace años por Helado de Vainilla sampleando el tema Under Pressure de Queen. Crimen por haber destrozado y desaprovechado la base que el bajo de la canción ofrecía para haber hecho un temazo, pero como diría no sé quién "De donde no hay no se puede sacar." y evidentemente castigo para la Humanidad que tuvimos que escuchar "eso", ver el vídeo y encima aguantar sus quejas por no ser tomado en serio en el mundo del rap por, según él, ser blanco.

El pecado de Helado de Vainilla no era ser blanco, era ser peor que pegarle a un padre y no sólo en lo musical sino también en sus maneras de querer ser un pandillero negro, de alguna manera me recuerda al Pipa. Pero a pesar de los pesares, esa canción sonó y sonó hasta incrustarse en nuestra memoria, quién dijo que todos los recuerdos tenían que ser agradables, así que hoy la rescatamos del baúl de los recuerdos. Para evitar demandas judiciales por vuestra parte alegando trauma psicológico severo, no pondremos el vídeo original sino una parodia que sobre el mismo y sobre su autor realizó el actor Jim Carrey.

El Pipa (I)

Fermín Pinilla Palenque, hijo de José Francisco Pinilla Val y de María del Pilar Palenque Ruiz, nieto por parte de padre de Elpidio Pinilla García y de Joaquina Val Martínez y por parte de madre de Fermín Palenque Alonso y de María del Pilar Ruiz Costa, autodenominado “MC Gangsta”, aunque conocido por sus amigos como el Pipa, nació en Zaragoza a mediados de los ochenta, mal estudiante desde temprano le interesó el hip-hop, qué digo le interesó, él siempre se vio como un negro atrapado en un cuerpo de blanco, su atuendo en absoluto desentonaría en los barrios marginales de Los Ángeles aunque en Torrero hiciese que muchas cabezas se girasen al verle pasar. Caminaba con ritmo correspondiendo el avance de una pierna con un escorzo del hombro contrario.
El Pipa no sabía el nombre de ningún director de cine español pero se había visto todas las películas de Spike Lee, en las que los cabrones blancos oprimían a los negros en los guetos de las grandes urbes norteamericanas. El rap fluía por sus venas impulsado por sístoles y diástoles de rabia y frustración. Se sentía solidario con sus hermanos del gueto lejano, él también vivía en uno no hecho de manzanas de edificios sino de incomprensión cultural aunque se sentía vivo al nadar a contracorriente: escuchar música minoritaria, hablar jerga spanglish, vestir camisetas de equipos americanos de baloncesto, hockey, béisbol o fútbol americano le hacía sentirse distinto, distinguido del resto de los mortales con los que se cruzaba.
Fermín dejó los estudios en el séptimo de E. G. B. porque, esta teoría la fabricó años después, los putos profesores, infantería del sistema, sólo se dedicaban a formar hormigas obreras para seguir alimentando a los mismos a costa de los de siempre. Oh, man! Contra toda esa mierda rapeaba con furia versos de rimas inconsistentes, nunca se le ocurrió que la clase de lengua podía haber contribuido a dar forma a sus “poemas urbanos”. Pipa no era esclavo de la métrica, lo importante era transmitir lo que quería decir, las sutilezas estilísticas no figuraban en sus cánones creativos. Cargaba contra todo y contra todos desde su micro. Él no era un esclavo del sistema, entraba y salía cuando le venía en gana. Durante la semana se levantaba tarde, desayunaba y se iba con los colegas, sus hermanos de vida, a escuchar gansta rap mientras bebían cerveza y hablaban de sus cosas. Comer, dormir, vestir, salir y los vicios corrían a cargo del Paco y la Pili, sus padres, las hormigas obreras que se consumían la vida uno pintando casas y la otra despachando en un súper del barrio. Él había tenido mala suerte con eso del curro, los sucesivos jefes que le habían tocado en su azarosa trayectoria laboral estaban todos cortados por el mismo patrón: mierdecilla con ínfulas incapaz de comprender un espíritu rebelde y contestatario como el suyo. A todos más pronto que tarde les había tenido que mandar a tomar por donde amargan los pepinos. Puto mundo injusto, lleno de borregos y tiranos de medio pelo sin talento alguno que en cuanto veían a alguien diferente, a alguien con aspiraciones, les faltaba tiempo para intentar hundirlo. Sí, Fermín tenía aspiraciones, todas ellas estaban recogidas en cualquier vídeo musical de sus grupos y MC’s preferidos, éxito de ventas de sus composiciones que traerían chicas, coches, ropa cool y un estilo de vida con el que cerrar muchas bocas, y todo ello sin perder su independencia gangsta. Es decir, que el anti sistema MC Gangsta, sin saberlo, quería desesperadamente formar parte del mismo, consumir, gastar, quemar pasta, tías y bugas, ser un bad boy del star system.
Pipa se sabía tocado por una exclusividad genuina que incluso provocaba envidias en el ambiente hip-hop en el que se movía, sino cómo se puede concebir la crítica aparecida en El Heraldo en la que la pelea de gallos en la que había pasado dos cara a cara se la hubiese calificado de: ”…en el centro cultural de Torrero tuvo lugar anoche una pelea de gallos, término con el que en el mundo del hip-hop se denominan a la competición entre dos MC que se van turnando en rimar durante un período de tiempo y en la que al final el público elige al vencedor que pasa a la ronde siguiente, en este caso más que pelea de gallos parecía caja de grillos. Las bases malas fueron adecuadamente secundadas por rimas peores, no nos atrevemos desde estas líneas a asegurar si el MC vencedor era el mejor o el peor de los participantes. Chicos hay vida después del joder y del puto.” ¿Caja de grillos? ¡Que jodan a ese puto chupatintas de mierda! Pensó cuando leyó la reseña en el bar.

Soulspain.com

Si queréis escuchar RnB de factura nacional, estar informados de los últimos trabajos de los artistas del solar patrio os recomendamos http://www.soulspain.com/, y mientras navegáis por la web un player os pondrá la banda sonora al ciberpaseo. Como valor añadido a lo que aporta la web destacamos dos aportaciones: El podcast donde se pueden escuchar diferentes programas de radio dedicados a la música negra y 112 TV, canal televisivo de Black 112 que por ahora emite en pruebas, dedicado a la emisión de vídeos de artistas RnB.

Desde aquí felicitamos a los promotores de la iniciativa y os invitamos a visitar la web de la que nosotros ya formamos parte como miembros de la comunidad.

Aquellos Lejanos Años(I)

Bajo el título "Aquellos lejanos años" pretendemos agrupar posts en los que iremos incluyendo sin ningún orden concreto aquellas canciones y grupos que significaron algo para nosotros y que dejaron su granito de arena en nuestra memoria sonora. En absoluto será un listado exhaustivo de nuestro bagaje musical, serán como los destellos que se vienen a la mente cuando hablas con alguien y una palabra suya te hace exclamar: ¡Es verdad, te acuerdas!

Hoy al estar enredando con la web Who sampled, que tenemos enlazada en nuestro Facebook, surgieron, de forma súbita, de un click al azar los De La Soul , sí, sí, los de Me, Myself and I y especialmente Ring, Ring, Ring (Ha, Ha, Hey), en la primera canción con un look capilar bastante común por aquel tiempo, pelo cardado y cortado asimétricamente, vamos lo que en mi pueblo llamamos montera picona.

Hoy os ponemos el vídeo del segundo tema que se hizo siguiendo las pautas dominantes en los clips de la época recortando siluetas sobre fondos blancos (comparar con los vídeos de MC Hammer y de Technotronic por ejemplo).

De La Soul - Ring Ring Ring

Impresionante Monet

Monet es uno de mis pintores favoritos, en realidad la mayoría de mis preferidos se adscriben al movimiento impresionista encabezado por él. La manera en que trata la luz en su obra hace que sus pinturas transmitan bastantes de las sensaciones que los protagonistas de las mismas estaban experimentando en el momento de ser inmortalizados. La niebla, el humo, el amanecer, las puestas de sol, la luz de las primeras horas de la tarde llenando de matices jardines y prados, los ríos de aguas quedas son algunas de las cosas que os invito a contemplar en el siguiente vídeo y como no podría ser menos acompañado por una grandísima pieza de Debussy.

¡Por favor, Desbordo Talento, Que Alguien Me Pare!

Talentos, dones, capacidades, ¡qué mal repartido está el mundo! Mientras que el éxito de muchos cantantes depende de rodearse de un buen equipo de composición, producción y orquestal, otros... bueno, cómo decirlo, en cada disciplina artística en la que prueban suerte brillan con luz propia. Hay muchos casos que podriamos citar pero qué decir de Jamie Foxx: Cantante, pianista, monologuista, imitador, actor y con titulación universitaria, como dirían las abuelas: "Este mozo es un buen partido".

En mi molesta opinión el mérito no reside en hacer pinitos en diferentes disciplinas sino en tener un carrera sólida y de calidad en cada una de ellas:

Álbumes:
1995: Peep This #78 US
2005: Unpredictable #1 (3 semanas) US [2xPlatino], #9 UK [Plata]
2008: Intuition

Colaboraciones en álbumes:

2003: MC Lyte, "Where Home Is" (de Da Undaground Heat, Vol. 1)
2004: Twista, "Slow Jamz" (de Kamikaze)
2005: 50 Cent, "Build You Up" (de The Massacre)
2005: Kanye West, "Gold Digger" (de Late Registration)
2005: Twista, "When I Get You Home" (de The Day After)
2005: DTP, "Georgia" (de Disturbing Tha Peace)
2006: T.I., "Live In The Sky" (de King)
2006: LL Cool J, "Best Dress" (de Todd Smith)
2009: T.Pain , " Blame It " que lllego a ser el numero 2 en la lista de USA.

Filmografía destacada:
Toys (1992)
La verdad sobre perros y gatos (1996)
The great white hype (1996)
Booty call (1997)
The players club (1998)
Held up (1999)
Un domingo cualquiera (1999)
Bait (2000)
Date from hell (2001)
Ali (2001)
Shade (2003)
Breakin' all the rules (2004)
Collateral (2004)
Ray (2004)
Stealth (2005)
Jarhead (2005)
Miami Vice (2006)
Dreamgirls (2006)
Damage control (2007)
The Kingdom(Movie) (2007)
The Soloist (2008)

A continuación os dejo cuatro vídeos en los que se le puede ver en tres facetas distintas de su trabajo: cantante junto con Drake en el tema Fall for your type, imitador cantando la sintonía del programa La Tribu de Los Brady (jejejeje, ¿os imagináis a alguien haciendo eso mismo aquí con la canción de Verano Azul?) al estilo de Babyface, Luther Vandross y el falsete de Prince, monologuista contando un chiste sobre la cantidad y tamaño de las moscas africanas y por último una pequeña rareza haciendo una improvisación junto a mi admirada Alicia Keys y a Angie Stone.

¿Alguien lleva la cuenta de los Slow Jams que llevamos escuchados de Marvin Gaye, Luther Vandross, Michael Jackson, Smokey Robinson, Teddy Pendergrass...?

Yo sampleo, tú sampleas, él samplea...

¿Alguna vez te has preguntado: Está canción me suena, pero no sé de qué? Puede que sea por creación de canciones sobre samples de otras canciones. Así define Wikipedia el sample:"Sample, es una voz inglesa que se traduce como muestra y se utiliza para denominar al sonido grabado en cualquier tipo de soporte.
Comúnmente, en la música pop y otros estilos musicales actuales, el término se utiliza para designar a los fragmentos de sonido que se extraen de grabaciones anteriores y se encajan en la grabación de una nueva canción. Un ejemplo de sample es la canción Crazy in Love de Beyoncé Knowles, cuyo comienzo de trompetas se extrajo de un viejo éxito de Kool & The Gang.
Historia La auténtica aplicación del sample tal como lo conocemos hoy en día se realiza a principios de los años 1970 cuando la tecnología permitió grabar sonidos en formato digital por medio de computadoras que eran capaces tanto de codificar y grabar los sonidos en lenguaje entendible por los ordenadores como de reproducirlos.
De ahí nació el término sampling o muestreo y no pasó mucho tiempo para que se crearan programas informáticos con los cuales los microordenadores eran capaces de manipular y mezclar los samples con mucha calidad y comodidad; la aplicación de esta tecnología es de extrema utilidad dentro del ámbito de la música y de la tecnología sonora ya que permite emular sonidos reales, cuando en realidad son muestras pregrabadas.
La computadora destinada a realizar en exclusiva estas tareas pasó a llamarse sampler y la mejora de éstas máquinas a lo largo del tiempo permitió que fueran insertadas en otras computadoras más complejas; por ejemplo dentro de un teclado o sintetizador y fueran fabricadas provistas de memoria y dispositivos de grabación propios. Algunas máquinas de este tipo pasaron a ser auténticos sistemas autónomos de manipulación de los sonidos grabados en los mismos, permitiendo almacenarlos, editarlos y modificarlos de una forma muy intuitiva."

Pero como más vale una imagen que mil palabras Ahí os dejo un ejemplo de las canciones originales y de las que utilizaron el sample. Soy ferviente admirador de un sample bien usado, aunque hay veces que... sino que se lo digan a los Laws y de cómo J.Lo perpetró un crimen con su canción. Disculpadme, pero es mi molesta opinión.

Esas versiones

Qué decir de las versiones que hacen muchos artistas de canciones archiconocidas, la verdad es que en un porcentaje muy alto apenas nos ofrecen una burda imitación del tema versionado. Pero ayyyyy, de vez en cuando sentimos un pellizquito en el corazón cuando escuchamos esa canción que tanto nos gusta con matices que no podíamos ni imaginar.

Hoy dejo dos ejemplos de lo dicho: La versión que hizo en su día Jimi Hendrix del tema All Alone the Watchtower de Bob Dylan, en mi molesta opinión mucho mejor la versión que la original; Y una versión de la grandísima canción Let's Get It On del genio Marvin Gaye que realizaron Maceo Parker y unos amiguetes que no tocan nada mal.

Quizás otro día tengamos que hablar de los demonios que suelen habitar en los genios y que hacen que sus vidas tan fecundas en cuanto a creatividad sean tan caóticas y suelan verse truncadas de forma dramática (Hendrix por sobredosis y Gaye tiroteado por su propio padre).